Fragment rozmowy z nową dyrektorką Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego. Całość w wersji tekstowej za czas jakiś na łamach Gazety Świętojańskiej.
Agata Grenda – biogram
Agata Grenda jest absolwentką Liceum Ogólnokształcącego św. Marii Magdaleny w Poznaniu. Ukończyła studia magisterskie na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, na Wydziale Filologii Polskiej i Klasycznej (kierunek filologia polska, specjalizacja dziennikarska) oraz studia podyplomowe na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, na kierunku psychologia w marketingu i zarządzaniu.
W swojej karierze pracowała zarówno z przedstawicielami kultury, jak i biznesu. Wykładała na studiach podyplomowych „Menedżer Kultury” w Wyższej Szkole Umiejętności Społecznych w Poznaniu. W latach 2004 – 2006 kierowała Impresariatem w Teatrze Nowym im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu.
Pełniła ważne funkcje dyplomatyczne oraz kierownicze. W latach 2006 – 2011 pracowała jako zastępczyni dyrektora oraz kuratorka sztuk performatywnych w Instytucie Kultury Polskiej w Nowym Jorku, a w latach 2015 – 2017 objęła funkcję dyrektora, w randze konsula, tegoż Instytutu.
W latach 2011-2015 była dyrektorką Departamentu Kultury w Urzędzie Marszałkowskim Województwa Wielkopolskiego, gdzie podlegało jej 21 wielkopolskich instytucji kultury. Pełniła również funkcję wiceprzewodniczącej Wielkopolskiej Rady Działalności Pożytku Publicznego.
W latach 2017 – 2021 prowadziła firmę Grenda. Produkcja Kultury, oferującą usługi szkoleniowe, mentorskie i producenckie z zakresu kultury oraz komunikacji w biznesie i kulturze. W 2021 roku współpracowała przy prezentacji 31. Edycji Festiwalu Malta jako zastępczyni dyrektora Festiwalu.
Na przestrzeni lat realizowała międzynarodowe i krajowe projekty kulturalne, współpracowała z festiwalami i instytucjami kultury w kraju i za granicą. Ma wieloletnie doświadczenie w pozyskiwaniu funduszy z programów i fundacji europejskich oraz krajowych.
Agata Grenda funkcję dyrektorki Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego sprawować będzie przez 3 kolejne sezony artystyczne, począwszy od 1 września 2021 roku.
Agata Grenda
Jest absolwentką Liceum Ogólnokształcącego św. Marii Magdaleny w Poznaniu. Ukończyła studia magisterskie na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, na wydziale Filologia Polska i Klasyczna (kierunek filologia polska, specjalizacja dziennikarska) oraz studia podyplomowe na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, na kierunku Psychologia w marketingu i zarządzaniu. W swojej karierze pracowała zarówno z przedstawicielami kultury, jak i biznesu. Była project managerką w Fundacji Vox-Artis Promocja Polskiej Sztuki Współczesnej Piotra Voelkela, z którą w 2004 r. zrealizowała m.in. wystawę „Od Picassa do Warhola. Grafiki mistrzów 1964-2003” (wspólnie z Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie i Muzeum Narodowym w Poznaniu, oraz jedną z największych i najbardziej prestiżowych galerii sztuki na świecie – Marlborough Gallery w Nowym Yorku) oraz wystawę „Mitoraj. Urok Gorgony. Rzeźby i rysunki” – retrospektywny pokaz rzeźb Igora Mitoraja zrealizowany w Poznaniu, Krakowie i Warszawie, pod patronatem Prezydenta RP Aleksandra Kwaśniewskiego (2004).
Wykładała na studiach podyplomowych „Menedżer Kultury” w Wyższej Szkole Umiejętności Społecznych w Poznaniu. W latach 2004 – 2006 kierowała Impresariatem w teatrze Nowym im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu.
W latach 2006 – 2011 pełniła funkcję zastępczyni dyrektora oraz kuratorki sztuk performatywnych w Instytucie Kultury Polskiej w Nowym Jorku, a w latach 2015 – 2017 funkcję Dyrektora, w randze Konsula, tegoż Instytutu.
Była pomysłodawczynią i realizatorką, wraz z partnerami amerykańskimi, m.in.: pierwszej w historii polskiej produkcji na słynnym Lincoln Center Festival (2009) – „Kalkwerk” Narodowego Starego Teatru w Krakowie w reż. Krystiana Lupy; „Roku Jerzego Grotowskiego w Nowym Jorku” – całorocznego cyklu wydarzeń, którego kuratorem był Richard Schechner, światowej sławy profesor New York University, ikona światowego teatru, twórca performatyki (2009); pokazów spektaklu Teatru Dada von Bzdulow „Kilka błyskotliwych spostrzeżeń wg Gombrowicza” w reż. Leszka Bzdyla, w legendarnym teatrze Ellen Stewart, La MaMa E.T.C. (2007); „Operetty” Teatru Capitol w reż. Michała Zadary na Philadelphia Live Arts Festival (2009) czy amerykańskiego wystawienia „Dwojga biednych Rumunów mówiących po polsku” w reż. Paula Bargetto, w nowojorskim Abrons Arts Center (2011).
Z jej inicjatywy i także dzięki jej zaangażowaniu w 2008 r. w Baruch College zaprezentowana została sztuka o Irenie Gut-Opdyke, Polce, która w niezwykły sposób uratowała grupę Żydów w czasie II Wojny Światowej. Produkcja „Irena’s Vow” odniosła taki sukces, że rok później przeniesiona została na Broadway (Walter Kerr Theater), w tej samej obsadzie. Zobaczyło ją ponad 110 000 widzów.
W latach 2011-2015 była dyrektorką Departamentu Kultury w Urzędzie Marszałkowskim Województwa Wielkopolskiego, gdzie podlegało jej 21 wielkopolskich instytucji kultury. W tym czasie także, wraz z kuratorką Agatą Siwiak zrealizowała projekt „Wielkopolska: rewolucje” (3 edycje) – w idei kultury partycypacyjnej, w ramach którego cenieni artyści wraz z lokalnymi społecznościami wspólnie pracowali nad projektami społeczno-kulturalnymi (nominacja do Paszportu Polityki dla Agaty Siwiak, 2013) oraz „Budzik Kulturalny” (2013-2014) – projekt współfinansowany przez Unię Europejską, mający na celu promocję i ożywienie kulturalne Wielkopolski. Była wiceprzewodniczącą Wielkopolskiej Rady Działalności Pożytku Publicznego.
Od 2017 r. aż do czasu objęcia stanowiska dyrektorki Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego prowadziła firmę Grenda. Produkcja Kultury, oferującą usługi szkoleniowe, mentorskie i producenckie z zakresu kultury oraz komunikacji w biznesie i kulturze. Wśród jej klientów znaleźli się m.in.: Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu, Laboratorium Innowacji Społecznych przy Wydziale Nauk Politycznych i Dziennikarstwa UAM, Orkiestra Kameralna Polskiego Radia Amadeus, Urząd Miasta Poznania, Fandom, agencja V5 Group (dla Ceramiki Tubądzin), Agencja Konsultingowa Metaphor i inni. W 2021 roku współpracowała przy prezentacji 31. Edycji Festiwalu Malta jako zastępczyni dyrektora Festiwalu.
Prowadzi warsztaty z budowania sieci kontaktów, rozwoju publiczności, a także etykiety, precedencji i savoir vivre w administracji samorządowej. Na przestrzeni lat realizowała międzynarodowe i krajowe projekty kulturalne, współpracowała z festiwalami i instytucjami kultury w kraju i za granicą. Ma wieloletnie doświadczenie w pozyskiwaniu funduszy z programów i fundacji europejskich oraz krajowych. Ukończyła wiele kursów, m.in. „Specjalista ds. Zamówień Publicznych”, „Zarządzanie instytucją kultury” w Studium Prawa Europejskiego w Warszawie oraz „Polskie regiony w europejskiej przestrzeni kulturowej 2004 –2010” prowadzone przez Narodowe Centrum Kultury.
Jest certyfikowaną i aktywną nauczycielką vinyasa yogi (Yoga Alliance – Yoga to The People, Nowy York), żoną i mamą 9-letniej Gai, a także właścicielką dwóch kundelków – Loli i Fibi. Interesuje się teatrem, relacjami kultury i biznesu, filozofią jogi oraz networkingiem.